獅子女巫魔衣櫥

 

從來，藝術就是要不斷創新。即使演繹經典名著，亦可以注入新手法或新思維，藝術家是應該帶領觀眾向前邁進的。

大細路劇團以本地的「多士妹系列」為起點，至此演繹西方故事，確是一次可喜的嘗試。

《獅》劇以外百老匯的演出模式進行，由兩位演員在簡約舞台之下演出，除了向觀眾說故事之外，更重要是透過導演設計的想像空間，以及演員的表演技巧，引領觀眾一同進入劇場的魔幻世界。

聯合導演盧嘉能和李惜英於一小時的演出內，說好了原著文本，讓小孩觀眾大概知道故事內容。我形容之謂「大概」，乃是故事的情節其實並非演出的核心，而是演員的表演方式如何令觀眾接受和相信劇中人物。兩位年輕演員李凱欣和姜敬朗，主要演繹四兄妹、山羊人、獅子和女巫的角色。對於後二者，由於能有面具的輔助，其形象較清晰和明確；對於四兄妹之間，則仍可運用更仔細的聲音、形體和個性，讓觀眾更好理解角色的區別。擔任敘述者之時，則可更親切地與觀眾交流溝通。

這畢竟是一個劇場演出，燈光與音響現在都能賦予緊張和明快的氣氛，令全劇生動活潑。倘若不是疫情影響致令小孩觀眾只能在座位參與互動情節，全劇的氣氛將會更佳。

佛琳