群盲

 

張藝生是一位具探索和試煉精神的戲劇工作者，從演藝學院畢業至前赴台灣優人神鼓的經歷可見一斑。他回到母校擔任導師的導演作品亦具風格，《群盲》是一個用心的作品，不僅體現在導演身上，對學生演員亦極具挑戰。

一班盲人在荒野上迷路，何去何從，就是《群》劇的基本結構。該劇並不著重敘事過程，而是注重描寫人類對存在困惑的心理狀態。劇情不用深究，只看導演如何營造氣氛，演員怎樣表現存在感。

一位演員要演繹失明狀態也許不算很困難，很多戲劇練習都能幫助演員達到目標。然而，全台八位演員一同演繹失明者，以及全體找尋人生出路，除了肢體表演技巧，各人的內在心理融合尤其重要。

導演及設計師於每個角色腳底下放置一塊長形板塊，從而展示失明者尋求安全位置的方式。表面上，各角色在演出前半段像是站著做戲，沒有甚麼舞台行動，實際上就是展現失明人如何抓緊自己的安全位置。演員們以話語溝通，交流緊密，另外每人的身體律動既有自我節奏，呼吸頻律亦與其他角色互相配合，證明排戲做足功夫。

再至下半段，個別角色嘗試不同移動，尋找出路，發掘生機。導演將舞台規律暗暗轉化，為角色注入強烈追求生存的欲望。

我並不認識原著劇本，現難判斷尾聲時個別角色被槍擊倒，以至好些角色受到環境氣氛威嚇，是否導演對於當下時局的回應和處理，我只感到劇末的震懾力強而有效。

整體而言，要求年輕學生演員充分表現角色的深層感受，應是訓練目標，但也不能刻意求功。現在演員的投入感已不用懷疑。至於戴上耳機來感受細緻的聲源和層次，我覺得可讓學院其他技術部門共同參與製作和創作，但其效果並不顯著和必然。

佛琳