兩刃相交

潘惠森的新作《兩刃相交》讓觀眾引頸以待。潘氏一貫幽默抵死的筆觸，將平常生活的人和事轉化變形，從而讓觀眾細心揭開底蘊，既讓觀眾產生感情共鳴，亦讓觀眾與藝術共振。正如台詞所言：「搞藝術嘅，最緊要真誠!」如斯胸懷，令人敬佩。

 

在西九文化區自由空間觀賞《兩》劇，有點時光倒流至九十年代的感覺，「昆蟲系列」的《雞春》、《蟋蟀》等家庭倫理湧上心頭。但這不是倒退啊!世上那有事情比親情和個人身份更加重要? 既是老生常談，潘Sir自然再露兩手，自編自導甚至親自登場(但好像沒有塗上粉墨)，好讓尋常故事能夠在舞台再添姿采。

 

節目場刊內的導賞文章，詳述了劇本的特點，在此不贅。在我看來，彭氏三代成員，各有個性，各有所依，但似是蜻蜓點水，瞬間即逝，水面波紋顯淺。或許潘Sir秉承禪宗不立文字之理，故此不著眼發掘角色深層感受，讓角色成為觀眾普遍認識的對象。舞台上刀光樹影，意象紛陳，令人目不暇給。演員與角色性別錯置，初期亦令觀眾嘖嘖稱奇。惟至演出中段，觀眾大概已知劇情指向：眾生人人平等，蓮花終會再開；藕餅極具滋味，人生夫復何求?

 

《蟋蟀》的大家姐在全劇自言自語，似是自怨自艾。劇末原來她向在天的父母亡靈說話，令觀眾感同身受。《兩》劇致力在語意和意象之間雙線並行，但反而互相干擾，削弱了留白的空間。

 

佛琳