戲論‧十牛

不論西方或東方的戲劇體系，都離不開學習「演技」，即是表演的技巧。傳統戲行，不論是戲曲抑或話劇，資深老師則說：「學做戲，即是學做人。」香港演藝學院戲劇學院這些年的變革十分明顯，不僅傳授西方表演技巧，同時亦注重培育學生的創作理念和藝術德行。學生不單在學做戲，更藉著戲劇觀照自我，認識生命。《戲論‧十牛》是一個具心思、創意，趣味和內涵兼備的製作。學生受益，觀眾亦有所得著。

借用禪宗《十牛圖》於戲劇內容，並不新鮮。導師暨導演張藝生誘導學生一同創作，述說年輕人的抱負及困窘，從「尋牛」、「牧牛」，直到最後「歸於十牛」，一方面表現了《十牛圖》的完整結構，學生的自我剖白亦能從心出發。舞台之上，各種表演手段亦與內容互相配合，全體參與者都盡見心思。

台北「優人神鼓」的黃誌群老師一直倡議新團員「未學打鼓，先學打坐」，用意就是修心養性，方才用於技藝。張藝生與李子健都曾於「優人」學藝，除了精於鼓藝，亦能掌握從心擊鼓的技法。演藝學生們多場鼓藝，基本上能掌握到「優人」的形態，團隊精神高漲，擊鼓清脆俐落。只是實驗劇場的觀演距離實在太近，學生們的精神狀態仍未圓滿，感染力尚待修練。

《戲》的整體構思卻是不落俗套。擊鼓能夠觸動觀眾心弦，學生繪畫自創的十牛圖，最終衝破圖畫而走出舞台空間，藝術形象豁然開朗。除了頌砵梵音，兩首RAP歌將虛無縹緲的禪意與現實世界互相融合，充滿活力的學生一下子像是看破紅塵，重新走進煩囂世紀。「戲劇就是讓我們誠實地認識自己。」真是當頭棒喝，心神交會。

學生最終都要畢業，走出社會。觀眾看完表演，走出劇場，彼此各有所得，《戲論‧十牛》已超出一般戲劇的框框，令人心靈觸動。

佛琳