異曲同夢
中英劇團製作Stephen Sondheim的音樂劇《異曲同夢》，看似是一齣香港常見的粵語翻譯演出，觀眾看著舞台上的演員載歌載舞，燈光、音響、佈景和服裝美輪美奐，但是表演的實際難度也許更值得觀眾敬佩。Stephen Sondheim作品的音樂特色，可說是超越一般百老匯的商業作品，尤其是音樂結構，旋律千變萬化，但配上單字單音的中文字詞，效果又另作別論。
中英的版本按照原劇曲譜演出，設置現場樂隊，氣氛和節奏帶動劇場氣氛。劇團的年輕演員擔演主要角色，配合了原劇最早時期的劇本要求。另外，劇團由新進填詞人翻譯和撰寫中文歌詞，亦顯出劇團銳意培育劇場接班人的苦心。
演出的整體效果不俗，尤其是主要演員演唱曲詞並不順暢的歌曲，明顯地付出了百般努力和專注。音樂劇最重要的靈魂就是令觀眾在短時間內熟悉的旋律，以及能夠推動劇情和展現角色心聲的歌詞。中文歌詞的難度應該超越原著英文，現在的歌詞確實仍有更大的改進空間。
凶的空間
我在「文本特區」階段曾觀賞許晉邦編劇的《凶的空間》，當時覺得劇本的娛樂性十分豐富，但是細節和核心主旨仍待修正。近期於黑盒劇場再次觀賞，欣喜該劇能以更完整的狀態演出。
《凶的空間》的設定是一幕一景和一折時間，編劇以喜劇佈局敘述一個具懸疑和荒誕的故事，因此有些並不影響劇情推進的細節，例如個別角色的參與目的和行為是否合理，已經不算重要。觀眾不用執著故事邏輯或合理性，只需要全情投入劇中人的際遇和發展關係便可。
全劇的處境是一間放盤出租的普通民宅。五個角色包括現租女住客、民宅原業主、地產公司女經紀和到來看盤的新租客，還有一位代表露宿者階層的介入者。故事講述女租客打算遷出民宅，但是按金問題與原業主爭執；此時女經紀帶同新租客到來看盤，民宅外圍突然發生墮樓命案，兩隻大牙先後從窗門飛入民宅。根據香港的地產市道情況，民宅若因此變成凶宅，市場價值便大跌，所有角色都有不同程度的影響。
記憶所及，從「文本特區」到正式公演的劇本進化，包括女住客開場時的感情歷史著墨較輕，好讓劇情可以更快進入民宅的租務糾紛；女經紀的角色塑造亦較平民化，減輕了角色從內地來港的類型化標籤。「文本特區」劇末時刻意讓各角色一同吃飯，勉強地將故事來個「大團圓結局」。是次公演則讓露宿者最後總結劇情，雖然仍是有點牽強，但算為社會上的草根階層抒發心聲：人們都只想找到一個棲身之所。
