末代野人
「點解舞台」改編Aldous Huxley原著《美麗新世界》成為《末代野人》，摘取了原著的主要情節和人物，簡化並賦予強烈風格化的表演形式，讓觀眾產生獨特感受。
演出的語言不多，主要由形體動作和意象建構而成。劇末倚賴一對男女主角的爭辯而帶出劇本主旨，雖然難與原著的訊息比較，但亦衝擊觀眾思維。全劇九位演員合作演出，群體整合的場面不少，反映了團隊很認真排練，整體性很強。不過，導演施盡渾身解數，似乎將所有學過、認識過的劇場元素、Theatre exercises 都放入劇中，表面上繽紛雜陳，但亦令到節奏平板。全劇現在2小時10分，大可減省20分鐘以調整節奏。例如演員的風格化出入場及形體動作，既可衍生不同節奏，亦要與角色行動及心態互相配合。
謝幕時，導演說演員們都有full time job ，現在投入排練的整體表現已很努力。
在月台邂逅
潘惠森編劇的《在月台邂逅》，劇名十分文藝和詩意，但其實該劇本經過了一番創作歷程。該劇的原版本是《廢墟中環》，於上世紀八十年代末由香港話劇團首演。多年後，潘惠森根據該劇的意念改寫成《在月台邂逅》，內容大致相同，男女主角仍然在某地鐵站月台遇上不明所以的奇異狀態，二人從相遇至相知，並且各自憶起平生遭遇，通過人與人之間的了解和慰藉，一同走向難以預測的未來。
前陣子我在土瓜灣的牛棚劇場，觀賞了新進劇團「沙丁劇場」演出《在月台邂逅》，感受到年輕活力和創意。該劇採用了橫向兩面觀眾對座的設計，中央的長形演區遂變成地鐵站的月台空間。牛棚劇場由歷史建築物改建而成，當中兩條支撐鐵柱成為舞台特色，不同表演團體都想盡心思將鐵柱溶入演出當中。「沙丁劇場」的導演善用了表演空間，將兩條鐵柱配合演員的行動，令到舞台形象生動活潑。四位演員都很有能量，兩位主要男女演員尤其有默契，二人的形體動作互相配合，語言節奏交接緊湊，令全劇的節奏行雲流暢。
不過，潘惠森的劇本除了呈現風趣筆觸，例如由「地震」演變成「天震」，以及男角從「用九蚊買十六個橙都仲要講價」而被質疑作為男性的尊嚴。劇本的主旨實際是描繪現代人面對的壓力和困惑。「沙丁劇場」的演出形式能夠取悅觀眾，但需更發掘劇本的指涉意念，演員要增多生活體驗，從而展現角色的潛藏心思。
清明上河圖密碼
上海話劇藝術中心製作、冶文彪原著小說改編的舞台劇《清明上河圖密碼》，終於登陸香港文化中心大劇院舞台。
由於演出篇幅只約兩個半小時，《清》劇的內容集中在追查案件，因此趙不尤的角色性格，以至他與顧震和妹妹趙瓣兒之間的人情關係，描寫並不足夠。全劇表面上是一個懸疑推理故事，根據畫作《清明上河圖》呈現的梅船作為引子，先發生梅船離奇地撞上虹橋的另一艘船，再引發東水八子當中的劍子郎繁在船上殞命。趙不尤游走在兩宗案件之間，逐步拆解真相，但是故事末段只由趙不尤向東水八子層層追問，往往在對話之間誤傳訊息而揭開謎團，舞台行動並不立體。
我覺得《清》劇以懸疑作為包裝外衣，實際是講述古代文人議事論政，雖然政見分歧，但同為國家和人民的利益出發。全劇除了由趙不尤推進，上下半場的開首場次，都是東水八子的群戲論政場面。八子各有個性和專長，既有文人風骨，亦有壯士氣節。他們對於王安石變法有著不同觀點，最終雖然各不相讓，但所作所為同為當時國家的發展著想。
《清》的劇本既有歷史背景，亦有時代氣息。現時上演的第一季並未完全拆解案件的真相和元兇，留待觀眾繼續追看第二季的續集。雖然如此，但《清》劇的舞台藝術甚具美態，懸吊的幾何圖形框架錯綜複雜，配合了劇情的意念；舞台的木製傢俱甚為雅致，機械操作的梅船和電腦錄像投影極具科藝色彩，整體合成統一，展現中國風貌的獨特品味。
